ペロタン 制作 2024

Perrotinニューヨークでの個展『Psychic Stamina』の開催を記念して製作されました。
展示期間：2024年6月1日〜7月22日まで。


アレックス・ガードナーは、自然な観察者として、輝かしい絵画を通じて人間関係の微妙なニュアンスを捉えています。彼はつながりを通じて、楽観と被害妄想の二重の物語を描き出します。アーティストの鮮やかな色彩のフィールドには、表面的な特徴や社会的な圧力に遮られることのない無表情のキャラクターたちが生息しています。

人間らしさを持つガードナーの人物たちは、楽しみに凝視されたり、親密な抱擁を交わしたり、あるいは憂鬱な瞬間にとらえられています。彼らはアイデンティティのマーカーから解放され、万人に共通する存在となります。そのため、観客は自分自身を投影することができますが、これらのキャラクターは単なる観察者の鏡ではありません。

ガードナーのキャンバスの曖昧な背景は、彼の漆黒の人物の柔軟性と適応力を反映しています。ガードナーは対象を定義するのではなく、情報で満ちた不確定な生態系の中で慰めを提供します。

Produced by Perrotin, 2024
100% cotton chino twill, 6-panel hat
Curved brim with adjustable strap
Embroidered text on front with artist's initials on back
Limited edition of 150 + 10AP

Produced on the occasion of the eponymous solo exhibition Psychic Stamina at Perrotin New York. On view June 1st - July 22nd, 2024.

About the artist:
As a natural observer, Alex Gardner captures the nuances of relationships through luminous paintings. Through making connections, he creates dual narratives of optimism and paranoid delusion. The artist's vivid color fields are inhabited by faceless characters, unobscured by superficial features or societal pressures. Human in nature, Gardner’s figures exhibit intimately familiar behaviors: frozen in amusement, an intimate embrace, or caught in a moment of melancholy. Free of the obligations imposed by identity markers they become universal, activated by the lived experience of each onlooker. However, while we project ourselves onto them, they are not ours. The ambiguous backdrop of his canvases mirror the malleability of Gardner's pitch-black figures. Rather than imparting definitions, Gardner offers solace in an indefinite ecosystem polluted with information.